Великий моцарт знакомство с бахом

Вольфганг Амадей Моцарт (Wolfgang Amadeus Mozart) | torwayprinsan.tk

великий моцарт знакомство с бахом

В. А. Моцарт родился в семье Леопольда Моцарта, скрипача и композитора Так, знакомство с И. К. Бахом, жившим в Лондоне, вызывает к жизни первые . развития, неповторимо соединенных и услышанных великим творцом. Бах, Бетховен и другие ребята видели то, что видели: балку, стропила, стену этого храма Да и слово "великий" к Моцарту не подходит. Еще до знакомства с баховскими произведениями юный Моцарт писал. Всякие диковины про Баха и Бетховена Иссерлис Стивен .. прежде всего оперным композитором, начните знакомство с его величайших опер. но не великим композитором Антонио Сальери и бедным гением Моцартом. В XIX .

Да Понте содействовал постановке на сцене Бургтеатра опер, написанных на его либретто: Исключительное значение для творчества композитора имело изучение произведений И. Баха а также Г. Баханаправившее его художественные интересы в область полифонии, придавшее новую глубину и серьезность его замыслам.

Это очень ярко проявилось в Фантазии и сонате до минорв шести струнных квартетах, посвященных И. Гайдну, с которым Моцарта связывала большая человеческая и творческая дружба. Чем глубже проникала музыка Моцарта в тайны человеческого бытия, чем индивидуальнее становился облик его произведений, тем меньшим успехом они пользовались в Вене полученная в г. Гораздо больше понимания нашел композитор в Праге, где в г. Из трех симфоний г. Внезапность смерти Моцарта, чье здоровье было, вероятно, подорвано длительным перенапряжением творческих сил и трудными условиями последних лет жизни, таинственные обстоятельства заказа Реквиема как выяснилось, анонимный заказ принадлежал некоему графу Ф.

Вальзаг-Штуппаху, намеревавшемуся выдать его за свое сочинениезахоронение в общей могиле — все это дало повод к распространению легенд об отравлении Моцарта см. Творчество Моцарта стало для многих последующих поколений олицетворением музыки вообще, ее способности воссоздать все стороны человеческого бытия, представляя их в прекрасной и совершенной гармонии, наполненной, однако, внутренними контрастами и противоречиями.

Художественный мир моцартовской музыки словно населен множеством разнообразных персонажей, многогранных человеческих характеров.

Смотрящие на них могут выбирать, как это делать самим. Строя вселенную внутри коробки, не заботясь о внешнем мире, или отдаваться жизни и лететь с ней со всей присущей этому полёту трагичностью.

В наше время многие люди воспринимают музыку Моцарта исключительно как "ласкающую ухо", делая исключение для Реквиема, минорных фп. Интересно сравнить эти стереотипы с свидетельствами современников. Они часто пишут, что музыка Моцарта трудна для восприятия, крайне несовершенна по форме, слишком экспрессивна, неблагозвучна.

Сомнения в том, что Моарт-величайший композитор современности, были у весьма немногих. Главным вопросом было "Можно ли так писать? Настолько закапываться в тайнах человеческой души, настолько драматично преподносить внутренние конфликты?

А мы все еще твердим: Музыка этих Великих композиторов одинаково гениальна. Можно ещё сравнить Генделя и Баха,но это тема уже для другого разговора. Шкала ценностей в искусстве мне кажется одна из определяющих вещей. Она нужна хотя бы для определения качества конкретных сочинений.

На ниве мелодий на мой взгляд больше других преуспел Чайковский. С точки же зрения композиционного мастерства очень стабилен Бетховен.

Водовоз, Сервантес, Дима, читая вас, я задаюсь вопросом а не лучше ли тогда вообще сталкивать лбами конкретные сочинения, а не мифы с огромным наследием. Причём Только конкретные два, не. Вот, например, скрипичные концерты Баха - о чём они?

Замечу, они уже не стеснялись эклектичности. Понятие мелодии тоже кажется мне условным. Связаным с периодами и циклами в сознании. Сознание обгоняет развитие темы. Результатом этого пыль на дисках пятой и девятой симфонии. Аналогично Щелкунчик и Лебединное озеро, хотя здесь слой пыли поменьше. А Моцарта, я уж говорил, - надо слушать в аутентичной темперации. РТ равномерная больше искажает мажор, нежели минор, поэтому и получается, что минорные вещи Моцарта "лучше". Если говорить о сравнении "похожих" проихведений, например - c moll ные к-ты Моцарта и Бетховена, то у меня выработалось совершенно однозначное предпочтение - Моцарт лучше!

Такой вывод был неожиданным для меня. У Моцарта как бы есть игла, острая и точная, которой он жалит слушателя в сердце. У Бетховена-дубина, которой он бьет слушателя по голове. Тогда у меня возникает вопрос,кто умнее в физике,Ньютон или Эйнштейн? В чьей философии больше истин,в Платоновой или в философии Дидро? Кто лучший художник Леонардо Да Винчи или Рубенс? Стихи какого поэта более красноречивее Шекспира или Пушкина?

На эти вопросы нет ответов! Бах и Моцарт даже творили свои шедевры в разных музыкальных жанрах. И если бы мне задали этот вопрос ,то я бы ответил что мне ближе Бах: Ладно,я зделаю глупость и начну сравнивать этих одинаково Гениальных Композиторов. У кого лучше произведения для органа?: А кто написал лучшую оперу? Или все же Моцарт? Меня замучили сомнения,я теряюсь: А у кого больше кантат, у Моцарта?: Мне лично удобно для оценки опусов в качестве точки отсчёта использовать именно сочинения этих композиторов.

По оси абцисс откладываем мелодизм Чайковского, по оси ординат - композиционизм Бетховена. Площадь получившегося квадрата соответствует ценности рассматриваемого произведения.

Дима, Вы не одиноки в своем методе. Обязательно посмотрите фильм П. Уира "Общество умерших поэтов". Хорошо, а какую мысль вы хотите донести, если обойтись без ссылок? Да, может быть и не лучшее.

Но есть приемы, использованные в обоих концертах, быть может, с разными целями. И, например, от появления ми-бемоль минора у Моцарта в первой части у меня мороз по коже. Но не в Бетховене, там действие более прямолинейное, что.

Трудно объяснить, но я думаю, мы друг друга поняли Первая часть - "перевёрнутый" баланс в сравнении с концертами для фор-но эпохи романтизма, где фор-но главенствует. У Моцарта главенствует оркестр. Поначалу я привыкший слушать фор-но в подобных концертах слушал сосредоточившись на фор-но и чуть не заснул к концу - слишком простовато.

Потом обратил внимание, что оркестровая партия в этом концерте более интересна, чем фортепианная. Фор-но лишь подкрашивает звучание оркестра, а сосредоточиться нужно именно на партии оркестра, где есть тонкие, сразу малозаметные, но занятные приёмы.

Жизненный и творческий путь

Вторая часть - почти соло на фортепиано с негромким сопровождением. В целом неудачная по музыке. Третья часть милая непритязательная музыка. Не тянет на шедевр однако: Концерт сделан под Моцарта, что становится ясно с первой ноты. Дубовая оркестровка и музыка это то, что отличает Бетховена. Но в своей дубовости он лучший дуб: Здесь к тому же Бетховен постарался и изящен более, чем обычно. Музыка производит цельное и хорошее впечатление. Концерт после Моцарта идейно уже не очень интересен, но это заметно лишь, если перед тем послушать Моцарта, в другом случае концерт оставляет хорошее впечатление и как целое более удачен.

Тоже не шедевр - если учитывать, откуда растут ноги у этого концерта и зная, что у Бетховена есть и более оригинальные вещи. Дима Ну, мне нравится другое, совсем другое Walter Boot Legge Нибелунг, напишите как лучше мне в ЛС как Вы поживаете, как детки, не собираетесь ли в наши края: Дима, а что же Вам нравится?

Просто Ваш анализ концертов Моцарта и Бетховена был бы несколько понятнее в свете иных Ваших предпочтений. Представьте, как эту музыку мог бы воспринять слушатель того времени, слушая этот концерт в первый раз а музыку вообще в те времена редко слушали больше одного раза.

Думаю, что мелодический ход с es на as в тактах производил эффект, близкий к скандалу. Сколько тем того времени начинается ходом по трезвучию, насколько люди, смею полагать, были к этому привычны-и тут нате Вам, c-es-as!

О том же что проис ходит потом, эти хроматизмы Только нас уже, разумеется, этим не удивишь, после Скрябина, Вагнера, атональной музыки, да мало ли чего. Другой момент, начало 2 части концерт оп.

Бах или Моцарт [Архив] - torwayprinsan.tk - дискуссии об академической музыке

Слегка дрожащим тонким голоском он пел дуэты со своим отцом Леопольдом и очень сердился, когда тот фальшивил. В двенадцать лет Моцарт сочинил свою первую оперу и к тому времени уже стал прекрасным дирижёром. Наверное, забавно было наблюдать, как маленький мальчик со всей строгостью руководил оркестром профессионалов в три или четыре раза старше. Но ему это удавалось, ибо все вокруг понимали, что он являет собой подлинное чудо.

Все в нём просто души не чаяли — его нельзя было не любить, он обладал мягким нравом и живым весёлым характером. Кроме того, Моцарт был хорош. Его лицо отличалось аккуратными, правильными чертами и приятным, нежным выражением. В довершение всего по особым случаям он надевал изящнейшую одежду разумеется, очень маленького размера и роскошный завитой парик. Но, несмотря на свое изысканное обаяние, Моцарт едва ли не во всём был похож на зверька: Моцарту нужно было постоянно чувствовать любовь окружающих а они его действительно любилии сам он с юных лет без конца влюблялся в прекрасных дам.

Однажды он без памяти увлекся Марией-Антуанеттой будущей королевой Франции, которая затем лишилась головы или, если хотите, потеряла голову — крайне легкомысленно с её стороны! Став постарше, этот зверёк обнаружил чувство юмора совершенно в духе представителей животного мира.

Он мог быть очень забавным, но также и совершенно отвратительным. Одержимый всем, что происходит в туалете, и соответствующими запахами кстати, как и его родители — и он мог рисовать… Всё, хватит. Остальное можете дофантазировать сами… Ладно, хватит фантазий! Вернёмся к невинному ребёнку. Моцарт был настолько очевидно гениален, что папа Леопольд скрипач, композитор и музыкальный педагог решил: Что, кстати, очень хорошо для нас, ибо Леопольд начал писать своим друзьям в Зальцбург длинные письма, хвастаясь триумфами Вольфганга и Наннерль.

Эти письма, а также более поздняя переписка между членами семьи содержат огромное количество информации о жизни Моцарта — всё это сегодня изучают, анализируют, рассматривают со всех сторон, переворачивают вверх ногами, читают задом наперед и.

Дети повсюду давали концерты — обычно сначала Наннерль с блеском исполняла трудные пьесы, а потом бедная Наннерль! Моцарт не только исполнял столь же трудные сочинения — даже те, что видел впервые, — и играл с сестрой в четыре руки тогда это было в новинкуно и на основе предложенных публикой мелодий сочинял тут же на месте большущие пьесы.

Люди просто не верили, что он это делает безо всякой подготовки, и всё время пытались его поймать — закрывали клавиатуру куском ткани непонятно только для чегопонимающе улыбались друг другу и ждали, когда маленький Моцарт попадёт впросак. Не тут-то было — он играл всё так же восхитительно, как и раньше.

Затем кто-нибудь из публики предлагал исполнить сложную песню, но извинялся, что забыл дома ноты и при этом, наверное, всё время подмигивал аудитории. Нет проблем — Вольфганг слушал песню один раз и затем сочинял великолепный аккомпанемент, порой гораздо лучше оригинала.

Конечно, публика просто преклонялась перед ним, тем более что Моцарт искренне огорчался и заливался слезами, если ему казалось, будто его перехвалили. Всё это было в некотором смысле замечательно, но тут имелись и свои минусы. Во-первых, к Моцарту относились как к дрессированному животному, что было неправильно, даже если он и был похож на животное.

Хотя Моцарт и представлял собой музыкальный феномен, во всём остальном он ведь был нормальным ребенком — увы, лишённым нормального детства. Из-за всех этих путешествий у него пошатнулось здоровье. Путешествия в запряжённых лошадьми каретах длились бесконечно и, как правило, были сопряжены с немалыми неудобствами. Иногда Моцарту приходилось часами опираться на локти, почти висеть только для того, чтобы уберечься на ухабах от лишних синяков.

Музыкальная работа, хотя и очень нравилась Моцарту, тоже требовала большого напряжения: Проблемы со здоровьем, которые появились у него позднее, возможно, были следствием неправильного образа жизни. Но хуже всего — во всяком случае, по мнению Леопольда, — было то, что, несмотря на всю славу и обожание, Моцарты зарабатывали не так уж много денег.

Да, их жизнь была трудной. И хотя родиться гением — это замечательно, жизнь Моцарта, наверное, была бы куда легче, родись он таким, как. А вот наша — нет, потому что у нас не было бы его музыки… Таким был Моцарт в детстве.

А теперь пристегните потуже ремни, потому что мы немного попутешествуем во времени. Тогда давайте перескочим на несколько лет вперёд… И кто этот элегантный юноша? Какое совпадение — это Моцарт! Сейчас он в Вене, великой столице Австрии. Долгие годы Моцарт не мог вырваться из Зальцбурга, освободиться от его мелочных сплетен — ему это удалось только в двадцать пять лет. На самом деле он всего лишь поменял их на мелочные сплетни Вены, но, по крайней мере, в Вене было гораздо больше сплетников, да и сплетничали они более остроумно и изысканно.

Делать музыкальную карьеру в Вене было отнюдь не просто, но Моцарт всё же предпочёл её Зальцбургу. В Зальцбурге он состоял на службе у архиепископа, который обращался с ним как со слугой и платил жалкие гроши. Моцарт очень хотел уйти, но у него всё не получалось. Однажды, когда он уже был знаменитым на весь мир оперным композитором и только что с большим успехом выступил в Мюнхене, архиепископ отправился в официальную поездку в Вену и взял с собой Моцарта в качестве одного из домочадцев.

Моцарту, совсем не хотевшему ехать, пришлось столоваться вместе с лакеями и поварами. Вдобавок ему запретили давать концерты в домах важных персон которые могли бы хорошо заплатить. В конце концов Моцарт пожаловался, высказал архиепископу всё, что о нём думает, в ответ услышал всё, что о нём думает архиепископ причём высказано это было языком, отнюдь не подобающим официальному представителю Церквии был вышвырнут буквально со службы подручным архиепископа, давшим Моцарту здоровенного пинка под зад.

Н-да… Не слишком изящный запуск на орбиту карьеры… Но ведь сработало! Освободившись от оков Зальцбурга, Моцарт вскоре стал весьма знаменит, давая множество концертов, на которых он с непринужденным изяществом исполнял собственную фортепианную музыку и дирижировал исполнением, собственных восхитительных оркестровых произведений.

Он также написал много оперной и камерной музыки, и многие считали его лучшим из всех живущих музыкантов. Даже Йозеф Гайдн — выдающийся композитор того времени — сказал как-то раз Леопольду при встрече: Теперь перед нами взрослый человек без малого тридцати лет, и он сильно отличается от того прелестного ребёнка, каким был раньше.

Он по-прежнему мал ростом, правда, уже не так мал, но голова у него довольно большая, а кожа покрыта рябинками от оспы, которую он перенёс в одиннадцать лет. Моцарт избавился от парика, он носит собственные волосы — напудренные и аккуратно уложенные — и очень ими гордится. Какой бы напряженный день ни предстоял Моцарту, он всегда начинался в шесть утра — какой ужас!

Правда, иногда Моцарт забывал о том, что его причесывают, потому что его осеняла какая-нибудь музыкальная идея, он вынашивал тему, чтобы тут же её записать, и тащил за собой несчастного парикмахера, который боялся выпустить из рук его локоны.

великий моцарт знакомство с бахом

Мы должны также познакомиться с его женой Констанцей — в двадцать шесть лет Моцарт женился на двадцатилетней певице Констанце Вебер. До этого он был влюблён в старшую сестру Констанцы, которую звали Алоизия что вызвало большое неудовольствие Леопольда, крайне подозрительно относившегося ко всему семейству Веберов. Через несколько лет после того как Алоизия его отвергла, тем самым разбив ему сердце, Моцарт, сердце которого удивительным образом зажило, обратил внимание на младшую сестру — тут уж у Леопольда прямо пена на губах закипела.

Моцарт превозносил Констанцу до небес, уверяя отца, что, хоть она и не слишком хороша собой, у неё золотое сердце и к тому же она ещё и бережлива. Не самое романтическое описание, но Моцарт знал, как произвести впечатление на своего бесконечно подозрительного отца.

Это не помогло — ни Леопольд, ни Наннерль так никогда и не приняли Констанцу. Но и браку они тоже помешать не смогли, а их подозрительность, по-видимому, только раздражала Моцарта, который с тех пор заметно отдалился от отца и сестры. Похоже, Вольфганг и Констанца были очень счастливы вместе, за исключением отдельных моментов, когда Моцарт заставал Констанцу флиртующей с другими мужчинами, что раздражало его безмерно.

Хотя, возможно, она просто хотела удостовериться, что муж её любит… В некоторой степени Леопольд оказался прав в своих подозрениях. Моцарт так никогда и не смог окончательно уладить финансовые дела, и от Констанцы тут особой помощи не.

Хотя композитор очень хорошо зарабатывал — по крайней мере, на определённом этапе, — он вовсе не умел копить деньги. Отчасти это объяснялось его любовью к развлечениям.

Он устраивал у себя дома роскошные танцевальные вечера, купил лошадь и громадный бильярдный стол он любил бильярд и был весьма неплохим игроком. Моцарт одевался в самую яркую и модную а потому дорогую одежду, какую только мог найти. К тому же здоровье Констанцы являлось причиной беспокойства и денежных трат: Моцарту то и дело приходилось отправлять её на дорогостоящее лечение, а этого, в общем-то, он не мог себе позволить. Болезненность Констанцы частично объяснялась тем, что она почти всё время была беременна — шесть раз за восемь лет, однако в результате у них выжили только два мальчика.

Надо сказать, Моцарты были весьма странными родителями: Они провели в Зальцбурге три месяца, а когда вернулись в Вену, бедный малютка уже умер! Впрочем, вполне возможно, что для того времени — или для семейства Моцартов — в этом не было ничего необычного.

Когда Наннерль вышла замуж, у неё родился сын, которого она тут же на два года отослала жить к многострадальному Леопольду. Как угодно, но нам подобное отношение к ребенку кажется возмутительным. Дома у Моцарта, по-видимому, было очень весело и очень многолюдно.

Помимо Моцартов со всей их музыкой, здесь нередко жили ещё и ученики Вольфганга; переписчики сидели повсюду и переписывали партии новейших сочинений Моцарта, ну и в довершение всего приветливый Вольфганг без конца приглашал гостей. Однако, когда гости приходили, ему подчас было не до разговоров — Моцарта слишком занимали собственные мысли.

великий моцарт знакомство с бахом

За столом он непрестанно теребил салфетку или вставал и ходил туда-сюда по комнате, что-то сочиняя про себя и не обращая никакого внимания на окружающих. Если вы не хотите расстраиваться, можете пропустить этот кусок путешествия. Но если вам интересна трагическая судьба Моцарта — пристегните потуже ремни… Напряженный труд и денежные заботы сказались на здоровье Моцарта. Конечно, он всё так же любил своих друзей — и прежде всего Констанцу — и по-прежнему резвился как ребенок, однако его изначально весёлый нрав начал меняться — внутренне Моцарт как будто становился все печальнее.

В году в возрасте шестидесяти семи лет умер Леопольд, который, наверное, до последней минуты ворчал, что его сын ничего не смыслит ни в людях, ни в деньгах, неудачно женился и плохо кончит. Моцарт к тому времени почти освободился от влияния отца, но он по-прежнему любил этого старого зануду и, должно быть, сильно по нему тосковал. В последующие годы Моцарту и в самом деле с трудом удавалось сводить концы с концами. Наверное, ему не раз казалось, будто Леопольд наблюдает за ним с того света с кислой миной на мертвенно-бледном лице: Моцарт очень хотел занять высокое положение при императорском дворе в Вене, но ему это никак не удавалось, возможно, отчасти из-за закулисных интриг Сальери, итальянского композитора, который был старше Моцарта, имел хорошо оплачиваемую придворную должность и не хотел ставить её под угрозу.

В конце концов карьера Моцарта всё-таки пошла в гору — в году ему заказали две оперы. Он написал эту оперу почти целиком всего за восемнадцать дней.

Music for reading - Chopin, Beethoven, Mozart, Bach, Debussy, Liszt, Schumann

У большинства музыкантов вдвое больше времени ушло бы только на переписывание этих нот! Но именно тогда у Моцарта начались проблемы со здоровьем — ужасно! Им всё больше и больше овладевали депрессия и паранойя: Незадолго перед тем странный посланец, одетый в черное, заказал Моцарту Реквием, мессу по умершим.

Тут уж Моцарт решил, что это был посланец с того света, а Реквием предназначается ему самому. На самом деле он предназначался одному графу, который хотел заказать поминальную мессу по своей недавно умершей жене и выдать это за собственное сочинение, но Моцарт так никогда об этом и не узнал.

Моцарт не закончил Реквием, хотя и работал над ним до последних дней. После его смерти трагическое сочинение завершил один из учеников.

Итак, боюсь, именно здесь наше путешествие во времени и закончится — у смертного одра Моцарта. А ведь ему всего лишь тридцать пять лет!